Con la cantidad de objetos de decoración hechos con Lego, era cuestión de tiempo que alguien diseñara unas cajas de almacenaje con forma de piezas de Lego. Un ejercicio de diseño tan sencillo como original, pues tan solo se trata de aumentar el tamaño de las piezas para que dentro de ellas quepan juguetes, apuntes, libros o lo que se nos ocurra.

Lo mejor de todo es que, al igual que el original, estas piezas gigantes se pueden encajar unas con otras para formar una estructura a nuestro gusto (un poco como BrickBox, la estantería modular de la que estoy enamorado).

La parte mala es que, al ser cajas, hay que desmontar todo el tinglado para acceder a las piezas de la base, lo cual puede resultar muy engorroso si hay mucho que mover o lo que guardamos dentro pesa mucho.

Como complemento, también ofrecen otras cajas con la forma de la cabeza de los simpáticos muñequitos. Un detalle interesante, aunque puede quedar un poco “gore” ir abriendo seseras para sacar los juguetes.

A pesar de las pequeñas pegas, es una buena idea para la habitación de los niños, no sólo por la referencia clara al juego de construcción y la posibilidad de jugar con las cajas, sino también por sus colores alegres y su precio comedido (menos de 20 euros las cabezas y entre 10 y 30 euros las cajas).

Vía | Retro to Go
Más información | Firebox
En Decoesfera | Una mesa hecha con piezas de Lego

Que levanten la mano los que alguna vez han utilizado una botella de plástico para regar las plantas... ya me imagino que unos cuantos. Con una de dos litros regaba yo antes de que mi querida madre me regalara una preciosa de metal. El problema era que no había manera de cogerla cómodamente, se me escurría de las manos y de vez en cuando el agua iba a parar al sitio incorrecto.

Algo parecido debía pasarle a Nicolas Le Moine y decidió diseñar Verso Diverso, un accesorio que convierte tu botella en una regadera. Sencillo, bonito, práctico y ecológico, aunque no resuelve un par de problemillas como son el llenado —atinar a llenar una botella de plástico sin que se salga un poco de agua es complicado— y también el chorro inquieto consecuencia de que el aire y el agua tienen que entrar y salir por el mismo orificio.

De momento es solo un prototipo y no se comercializa, pero sería gracioso que alguna marca de bebidas lo regalara con sus productos a modo de promoción.

Vía | Noquedanblogs
Más información | Nicolas Le Moine
En Decoesfera | Recicladecoración: convierte tus lámparas en macetas

La inspiración está en cualquier parte. Muchas veces paseamos por la calle o entramos en un local y vemos algo que nos aporta ideas decorativas que podemos poner en práctica en nuestros hogares. Hoy os enseño la agradable sorpresa que me encontré el otro día al entrar en un restaurante.

Junto a la entrada y frente a un gran ventanal, encontré una zona de estar muy sencilla pero que me causó gran sorpresa. El asiento estaba asegurado por una bancada tapizada en color azul, sencillo y sin ningún ornato superfluo, rodeando una mesa de gran impacto realizada en madera natural.

Me pareció original por la sencillez de su concepto, precisando, al menos en apariencia, muy poca manipulación para alcanzar una alta categoría. Tan solo unos cubos de madera que unidos forman una gran superficie. Alejada del concepto tradicional, la mesa llama la atención sin necesidad de más adorno. Su naturaleza orgánica está bien patente, transportándonos imaginadamente a un bosque de pinos, del que creemos sentir su fragante aroma. La veta de la madera, los anillos y las grietas forman parte de una decoración natural de gran belleza.

Os preguntaréis cómo me puede parecer práctica una mesa tan grande, pesada y con ningún espacio para el almacenamiento. Desde luego no la imagino en un pequeño apartamento ni serviría para aportar espacio extra para guardar revistas u otros enseres, pero me cuesta poco verla en un salón grande en el que se hacen frecuentes reuniones de amigos.

Es aquí donde sale a pasear su sentido práctico. La gran superficie de la mesa se divide en dieciséis partes que se pueden utilizar por separado. De esta manera, podemos disponer de una gran mesa de centro que a su vez se divide en cuatro, seis, ocho, diez o hasta dieciséis mesas, pudiendo realizar muy distintas combinaciones según las necesidades del momento, variando también en la forma: hoy necesito una mesa cuadrada, mañana la quiero rectangular y muy alargada… Si tenemos la mente abierta, podemos utilizarla también como asiento, y podremos acomodar a 16 almas sentadas ¿ya nos va pareciendo un poco más versátil?

No he conseguido saber nada de su origen ni autor, pero seguro que es una pieza que para muchos de vosotros será fácilmente reconocible; si sabéis algo más de ella no dudéis en comentarlo.

¿Dónde?

En el restaurante Itxas Magalean
Avenida de Navarra nº 2
San Sebastián – Donostia

En Decoesfera | La mesa cuadro de Verena Lang

La marca italiana Fap Ceramiche, especializada en azulejos ha dado con la solución, una línea de azulejos llamada Futura que estoy segura que dará mucho que hablar.

Su principal característica radica en que a pesar de estar creados para cocina y baño y pensados para poder con todas esas circunstancias que se dan en esas habitaciones de las que hemos hablado antes, tienen un diseño verdaderamente atractivo y muy novedoso.

Empezando por el tamaño, lo primero que llama la atención, tienen una forma nada tradicional, rectangular, que es cierto que hemos visto en otros modelos pero que es muy minoritaria. Cada uno de los azulejos mide 15×56 centímetros. Además vienen en una gran gama de colores, incluyendo tonos muy de moda como los morados o verdes que vemos en las imágenes. Estas gamas de colores están pensadas para combinarlas entre sí por lo que a la hora de comprar podrás hacerlo en pequeñas cantidades.

Por último algo que sí que es totalmente original, uno de sus diseños es en espejo, que puedes intercalar en el baño o la cocina tanto como para dar un toque decorativo como para potenciar el viaje de la luz.

Vía | Trendir
Más información | Fap Ceramiche
En Embelezzia | Azulejos en oro de Steuler Fliesen, Feel, una colección de azulejos en oro y platino
En Decoesfera | Tendencias en azulejos: retro y textil vintage

Hace unos años, las afueras de nuestras ciudades estaban repletas de almacenes de distinta índole. Según ha pasado el tiempo, estos almacenes han seguido ahí pero las afueras se han desplazado quedando los primeros en zonas residenciales y han sido comprados por gente que se ha dedicado a rehabilitarlos para crear en ellos sus hogares. El almacén que os propongo hoy está en Melbourne, Australia, y aunque por fuera es un poco feo, por dentro es espectacular, ¿me acompañáis a verlo?

La planta inferior ha quedado prácticamente diáfana, con uno de los dormitorios en ella y en el piso superior es donde se encuentra el dormitorio principal, como veis en el plano bajo estas líneas. La unidad de toda la casa se logra con el color blanco que tapa los antiguos muros de ladrillo visto.

En la parte inferior, vemos como la parte del salón se abre a un ventanal por el que entra luz a raudales. Por él, vemos cómo han decidido tarimar el patio usando maderas y materiales naturales en la decoración, sin perder de vista la naturaleza, presente en las plantas. Desde la zona de tertulia se ve el patio perfectamente e incluso se ha trabajado la continuidad de los muebles entre ambos espacios: si os fijáis, el mueble donde está la televisión sigue la línea del banco que hay fuera.

En la imagen sobre estas líneas, vemos una vista general del salón tomada desde la cocina. Lo que más me gusta de esta foto es la lámpara sobre el salón, formada como por papeles prendidos con pinzas, que da al ambiente un toque especial matizando la luz. Además, esta lámpara no se la puede permitir cualquiera y sólo los elevados techos la salvan del efecto barroco. Observad cómo todo el espacio es blanco, color que han respetado hasta los muebles de la cocina, para mantener la unidad.

Pasamos a ver el dormitorio inferior, el del niño (que por lo visto se llama Ned) y en el que se han mantenido las paredes blancas como en el resto de la casa. Los juguetes que vemos no sólo son divertidos sino que también son decorativos, y yo ya estoy buscando el avioncito de madera para regalárselo a mis sobrinos. Los dos detalles a imitar son la pared forrada de armarios blancos y el estor con un dibujo infantil en una esquina. ¡Me encanta!

Sobre estas líneas, tenemos el dormitorio principal en el que prima la sobriedad. A él se accede por un pasillo, en uno de cuyos lados tenemos armarios hasta el techo, esta vez de color claro, mientras que al otro lado un mueble bajo nos deja campo libre para ver el piso inferior sin obstáculos. Me gusta mucho cómo han respetado la arquitectura original del lugar para crear un hogar moderno, y eso se ve en detalles como este espectacular dormitorio.

Por último, no podía acabar sin enseñaros mi habitación favorita: el cuarto de baño. No me gusta mucho que aquí se haya mantenido el mismo sistema en las paredes que en el resto de la casa, ya que soy una gran defensora de los azulejos para el baño, me parecen más fáciles de limpiar y toleran mejor la humedad. Por lo demás, me he enamorado de esos grifos, tanto en el lavabo como en la bañera; del botiquín en forma de cruz y por supuesto de la encimera donde se apoya el lavabo.

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

Imágenes vía | Desire to Inspire
En Decoesfera | Casas que inspiran

Creo que ha quedado claro que tengo debilidad por los cabeceros, así que cuando he visto esta idea, he notado cómo la diseñadora Mina Javid me tenía en mente precisamente a mí a la hora de crearlos. Estos cabeceros de vinilo son ideales para los pisos de estudiantes, ya que no requieren una gran inversión y además no manchan la pared.

Hay un montón de modelos, para muestra los que veis en la foto que encabeza el post y que van desde el estilo más clásico hasta lo más atrevido, con una gama de colores entre los que se encuentran rojo, verde, gris, blanco, plateado, dorado, azul o rosa. Si ya os estáis viendo con ellos, no tenéis más que medir la cama porque se puede elegir tamaño: hay para camas pequeñas, de 1,35 (queen) y de 1,50 (king).

Su precio es de unos 32 euros y, en esta ocasión, no tenéis la excusa de que no os cabe en vuestro minipiso porque son planos del todo.

Vía | Compradicción
Más información | Whatisblik
En Decoesfera | Cabeceros

Cuando me acerco por primera vez a una obra de arte, bien un cuadro, una escultura, una novela o un edificio, trato de no leer demasiado sobre ella, sólo lo justo para ponerla en contexto. Así puedo mirarla con mis ojos y no limitarme a lo que otros han decidido que debo ver.

De esta manera voy a tratar de describiros las sensaciones que me produce la Casa Kaufmann, también conocida como Casa de la Cascada o Fallingwater, del arquitecto norteamericano Frank Lloyd Wright.

La vivienda, diseñada y construida entre 1934 y 1939, está situada en Bear Run, en el estado de Pensilvania, al noreste de los Estado Unidos. Es un paraje encantador; un bosque de árboles caducifolios en torno a un arroyo y un pequeño salto de agua, de ahí el nombre. Un espacio que se mantiene prácticamente intacto ya que se accede únicamente de forma peatonal.

La primera vez que vi las imágenes de la casa sentí dos emociones bastante enfrentadas; ligereza y solidez. Luego uno se va dando cuenta que esa dicotomía es la que rige gran parte del diseño.

Los elementos verticales son sólidos y compactos, están anclados al lugar, tanto por su forma como por los materiales empleados, que son piedras de la zona. Son un vínculo con la naturaleza, es como si la casa emergiera de las rocas que le sirven de apoyo.

Por otro lado, los elementos horizontales son ligeros y vuelan sobre la cascada en un alarde estructural e incluso geométrico. Es la mano del hombre, la tecnología, una manera rotunda de marcar su presencia, pero al igual que ocurre con la Casa Farnsworth, dispuesta de una forma tan delicada y armoniosa que parece que siempre ha estado ahí.

Los voladizos son realmente sorprendentes, da la sensación de que en cualquier momento van a desplomarse sobre la cascada. Existen multitud de anécdotas sobre su construcción; cuentan los rumores que el propietario no se fiaba de los cálculos e introdujo a hurtadillas acero de más, algo que no le hizo mucha gracia al arquitecto, pero que a la postre fue crucial para la estabilidad de la estructura.

En el interior de la casa también queda reflejada la importancia que Wright le daba a la relación con el entorno. Las paredes no están revestidas, sino que muestran toda la fuerza de la mampostería, e incluso parte de las rocas del suelo emergen en torno a la chimenea.

A medida que nos alejamos del núcleo de piedra, la intervención humana se hace más patente en las formas geométricas puras y el uso de materiales modernos, para finalmente acabar de nuevo en la naturaleza gracias a los balcones y magníficos ventanales que nos hacen sentir parte del bosque.

Es aquí donde hace acto de presencia la fluidez espacial que, junto a la relación con el entorno, es una constante en el trabajo del arquitecto norteamericano, esa capacidad de transportarnos del interior de la vivienda al exterior con gestos tan delicados como un plano o una esquina que desaparece.

No voy a entrar en los detalles de la distribución, pero sí que quiero mencionar algo que para mí tiene bastante importancia; el recorrido. Si os fijáis, a pesar de que uno llega a la casa viendo la fachada principal, el acceso se produce por la fachada posterior, a través de las aperturas de esa densa trama de muros de piedra, luego el espacio se amplia y muestra las magníficas vistas, devolviéndonos al punto de partida; el bosque.

Por último, mencionar que Wright diseñó los muebles específicamente para el lugar que iban a ocupar en la vivienda y aunque es cierto que no conservan ese aura de “modernidad” que sí tienen, por ejemplo, los muebles de Le Corbusier, hay que reconocer que no sólo están muy bien integrados sino que realzan las intenciones espaciales del arquitecto.

Imágenes vía | Wikimedia Commons
Más información | Fallingwater Foundation
En Decoesfera | Casas con nombre: The Farnsworth House

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

No me da mucho miedo la electricidad, soy capaz de destripar aparatos, y realizar conexiones sencillas, instalar lámparas y jugar con las clemas, pero eso sí, lejos, muy lejos del líquido elemento. Será por los consejos paternos que una y otra vez me aconsejaban, bajo peligro de muerte, no acercarme a un enchufe al salir de la ducha, o a esas películas de malos malísimos en las que arrojaban una radio encendida en la bañera en la que se remojaba un pobre incauto…

Por eso no salgo de mi asombro ante esta lámpara Creature, diseñada por Owen Song, que no solo no rehuye del agua, sino que la necesita para alumbrar. De diseño parecido a una gran fuente o frutero, el agua que se deposita en su interior actúa como conductor, transmitiendo electricidad de un electrodo negativo a otro positivo.

Cuando el agua vertida se evapora, la lámpara se apaga, de manera que tenemos una función de temporizador de lo más natural. Cuanta más agua se añada más tiempo tardará en apagarse. Una vez consumida, la luz desaparece gradualmente.

Su aspecto encendida es el de una extraña criatura indefinible, y emite una luz tenue, que la convierte más en un elemento decorativo que en una fuente de iluminación práctica.

Vía | Is Arquitectura
Más información | Owen Song

En Decoesfera estamos dispuestos a que todo el mundo luzca un bonito cabecero en su dormitorio. Lo que os enseño hoy es una idea muy sencilla que dará un toque de distinción a vuestro dormitorio por un presupuesto muy bajo y con poco esfuerzo.

Para hacerlo, necesitaréis cojines cuadrados o trozos cuadrados de gomaespuma, de venta en vuestra tienda habitual. También tenéis que comprar tela suficiente para forrarlos al menos por la parte de delante. Lo ideal es combinar dos o tres telas distintas, podéis agruparlas por similaridad cromática como veis en la foto o bien combinar estampados con telas lisas.

Una vez tenéis los cojines forrados, colgadlos a la pared con clavos o con un velcro fuerte: como ya os contamos, una tira a la pared y la otra en la trasera del cojín. En los agujeros entre unos y otros, podéis colocar botones forrados de tela o simplemente dejar el hueco. Además, separando los cojines tendréis un efecto distinto, sobre todo si están sobre la pared de impacto.

Imagen vía | Apartment Therapy
En Decoesfera | Elegir el cabecero de la cama, Cabeceros enfundables

Hace unos días os hablé de la colección de textiles para esta primavera verano 2009 de La Mallorquina, hoy nos toca hablaros de la colección de otra de las marcas más famosas en el sector, Textura.

He de decir que me sorprende, porque me esperaba más color para la primavera, sin embargo, Textura sigue manteniendo un aire sobrio y clásico, el que estamos acostumbrados a verles en otras colecciones.

En lo que sí innovan en es materiales, ya que para esta colección han optado por introducir tejidos delicados como el bambú o el teflón. En colores la cosa cambia.

La colección se divide en tres gamas:

Essentials la más atrevida, con colores lisos y brillantes. Es la más joven y la más fresca de las colecciones.

Collection es la segunda, en ella se combinan estampados sencillos sobre todo rayas, en colores suaves y urbanos, perfectos para ambientes clásicos.

Por último Haute Couture engloba los productos de mayor calidad, con un diseño más sofisticado y pesado, desde mi punto de vista, a la hora de hablar de una colección primavera verano.

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

Vía | Decoestilo
Más información | Textura
En Decoesfera | Primavera Verano 2009: La Mallorquina