Ya conocéis mi extraña debilidad por las casas para pájaros, por no hablar de mi devoción por Mies Van der Rohe y su Pabellon para la exposición internacional de Barcelona en 1930, uno de los edificios icono de la trayectoria del arquitecto y todo el Movimiento Moderno. Así que podéis imaginaros la sonrisa que he esbozado al ver este bebedero de pájaros inspirado en el Pabellón de Barcelona.

Fabricado en madera y diseñado por Monique Engelund, se trata de una versión reducida y un tanto modificada del mismo, pero conserva el juego de planos y la piscina, que hace las veces de bebedero.

Si queréis hacer gala de vuestro amor por la arquitectura y atraer a los pájaros más ilustrados del barrio, sólo tenéis que desembolsar los 150 euros que cuesta el bebedero, clavarlo en alguna zona del jardín, poner un poco de agua y alpiste y a disfrutar. Lástima no ser un pajarito para poder pasar por ahí a beber.

Vía | Retro to Go
Más información | Panik Design
En Decoesfera | Casa para pájaros con rama incorporada

Me gustan los pósters, me gusta la arquitectura y me gusta el minimalismo, así que os podéis hacer una idea de lo que me gusta Six Architects, una serie de pósters minimalistas de seis grandes arquitectos.

Diseñada por Andrea Gallo, se trata de ilustraciones que, con unas pocas líneas y formas geométricas recortadas sobre un fondo oscuro, nos traen a la mente algunas de las obras más significativas de maestros de la arquitectura como Mies Van der Rohe, Frank Lloyd Wright o Le Corbusier.

Como podréis imaginar, mi preferida es la de Mies, donde se ilustra el Pabellón para la Exposición Universal de Barcelona de 1929, en el que se puede ver el pilar separado del muro sobre un pavimento reticulado, algo muy característico de los primeros años del arquitecto alemán. Os dejo con una pequeña galería en la que podéis disfrutar con detalle de cada uno de los pósters.

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Vía | Minimalissimo
Más información | Andrea Gallo
En Decoesfera | Pósters minimalistas de Fórmula 1

La casa Farnsworth es probablemente la obra de arquitectura que más admiro, y por lo visto no debo de ser el único, porque Lego acaba de sacar una réplica de la conocida vivienda de Mies Van der Rohe para su sistema de bloques de construcción, algo que me tienta y alegra a partes iguales.

Hay que admitir que aunque la reproducción es bastante fiel, el conjunto no acaba de transmitir las emociones que inspira el diseño original, algo que también ocurre con otras obras de la serie, como la casa de la cascada o el museo Guggenheim de Nueva York, ambas de arquitecto americano Frank Lloyd Wright.

Tal vez sea algo inherente al cambio de escala o a las limitaciones de las piezas de Lego lo que haga que se pierda demasiado encanto por el camino, pero en cualquier caso es ideal para enseñara a los niños que no todas las casas tienen cuatro paredes, un tejado a dos aguas, una puerta y dos ventanas, y también un regalo ideal para amantes de la buena arquitectura.

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Vía | Gizmodo
Más información | Lego
En Decoesfera | La casa de Cameron en Ferris Bueller’s Day Off

Es posible que los que, como yo, aún no hayáis superado la treintena, no conozcáis la casa de Cameron en la película “Ferris Bueller’s Day Off”, traducida nefastamente al castellano como “Todo en un día”, pero los que la hayáis visto, seguro que recordáis el magnífico garaje de Frye Cameron, amigo de Ferris, donde entre otras joyas del automovilismo lucía un Ferrari 250GT Spyder California que es parte fundamental de la trama y el desenlace.

La casa a la que pertenece el garaje, diseñada por los arquitectos A. James Speyer y David Haid en 1953, está situada en Illinois, el mismo estado norteamericano en el que se encuentra la casa Farnsworth, de Mies van der Rohe, en quien es posible que se inspiraran, pues la vivienda tiene un aire “miesiano” innegable, aunque con sutiles y cruciales diferencias de estilo.

La edificación se levanta sobre una arbolada ladera de los bosques del norte de Chicago, aprovechando la inclinación de la montaña para crear la sensación de que la vivienda flota sobre el suelo, sensación a la que ayuda también el hecho de que los pilares sean escasos y nunca estén colocados en las esquinas, creando voladizos que aumentan la ligereza visual del conjunto.

Al igual que como ocurre con la casa Farnsworth, aquí los muros brillan por su ausencia; casi todo son grandes ventanales que recorren la vivienda de lado a lado y de suelo a techo, lo cual no sólo sigue esa linea de ligereza, sino que además le permite formar parte del paisaje de una forma delicada, incluso pesar de estar hecha con materiales tan poco propios del bosque como el acero y el vidrio.

Como podréis ir viendo las fotos, la casa es más bien una mansión con al menos dos módulos independientes además del garaje, porque he encontrado dos cocinas y dos grandes salones, así que los más seguro es que existiera una casa de invitados o tal vez del servicio.

El salón de la vivienda principal es una gran pieza completamente abierta al bosque, tanto, que parece que podamos saltar a los árboles desde la ventana. Está decorado de una forma extraña, mezcla del estilo más vanguardista de mediados del siglo XX con otras piezas mas contemporáneas de su época que hacen que, al igual que la cocina, se quede a medio camino entre varios estilos.

En las imágenes se pueden apreciar pequeños detalles que alejan a esta casa de lo sublime —aunque sigue siendo preciosa— como la carpintería gruesa de las puertas, las ventanas y el balcón, el hecho de que el suelo no sea continuo en toda la vivienda y, sobre todo, que el espacio se haya fraccionado llevando las divisiones hasta el techo, echando a perder su fluidez y unidad.

No obstante, todas esas pegas pasan a un segundo plano cuando nos encontramos en espacios tan impresionantes como el enorme salón de la casa de invitados, que de nuevo se abre al bosque para hacernos sentir como una ardilla que sale de su madriguera en el hueco de un árbol y que, con su escasa decoración, nos hace sentir su inmensidad y solemnidad.

La cocina tampoco se queda atrás, más similar a la que podíamos encontrar en la obra de Mies van der Rohe, y nos ofrece unas magníficas vistas al vacío mientras cocinamos. Aunque para vistas, las que podemos observar desde alguna de las habitaciones; no me puedo imaginar lo maravilloso que debe ser despertarse en mitad del bosque o levantar la mirada del ordenador y poder perderla entre los árboles.

En definitiva, la casa de Cameron en “Ferris Bueller’s Day Off” es una pequeña delicia de la arquitectura en la que estoy convencido que casi todos estaríamos encantados de vivir. Una pena no tener el millón de euros que piden por ella, porque es un precio bastante asequible para semejante mansión.

Vía | Retro to Go
En Decoesfera | Casas con nombre: The Farnsworth House

Muchos de vosotros, por las cosas que suelo publicar, pensaréis que soy un minimalista empedernido, y no os quito la razón, me suelen gustar las cosas sencillas, de líneas puras y sin demasiado ornamento. Pero para ser exactos, más que el minimalismo, a mi lo que me gusta es el racionalismo.

¿Qué diferencia hay? Pues, explicado muy sucintamente, mientras el minimalismo trata de reducir al mínimo el número de elementos que se perciben en un diseño, lo que incluye también reducir los colores y texturas, el racionalismo busca una mayor coherencia entre forma, la función y la construcción, eliminando los elementos superfluos.

Dos definiciones muy parecidas a primera vista, pero que se diferencian el algo trascendental; el planteamiento.

Para el minimalismo, el aspecto final del objeto es un fin en si mismo; lo importante no es tanto reflejar su estructura interna o su función, sino que lo que se busca es que el ojo lo perciba como algo extremadamente sencillo, aunque este acabado no responda a algo que forme parte de la esencia del objeto y sea solamente un gesto formal.

Sin embargo, en el racionalismo se busca una transparencia entre la estructura, la función del objeto y la forma que adopta, de manera que cada una de ellas está estrechamente ligada a las dos anteriores. La estructura se piensa para que poder desarrollar la función para la que fue concebido y también configura el aspecto del diseño. Al mismo tiempo, la forma es fiel reflejo de la estructura y la función que alberga.

Lo que pasa es que en muchas ocasiones los resultados obtenidos por ambas corrientes se asemejan mucho y pueden llegar a confundirse con facilidad. Estoy seguro de que más de uno diría que Le Corbusier y en especial Mies Van der Rohe son dos arquitectos minimalistas, pero nada más alejado de la realidad.

Sus edificios son un ejercicio de depuración conceptual, una búsqueda de la verdadera esencia de la arquitectura y el diseño a través de la geometría, el espacio y las técnicas constructivas. Su aspecto no es un fin, sino el resultado de esa búsqueda y esa depuración.

La belleza del racionalismo radica en su abstracción, en como consigue transmitir que el objeto que estas observando, ya sea una mesa, un pilar o un edificio, es, en esencia, la definición misma de ese objeto. Uno tiene la sensación de estar mirando un concepto, y eso algo que pocas cosas te harán sentir.

En Decoesfera | Ornamento y delito
En Decoesfera | Qué es retro

Con la Casa Farnsworth comienza una serie de posts en la que os mostraré las casas más significativas de los principales arquitectos del siglo XX. Mi intención con los artículos de Casas con nombre no es sólo que podáis admirar la belleza de las obras que iré exponiendo, sino comentar cuales fueron las aportaciones que sus autores hicieron a la arquitectura y la decoración.

En 1945 la Doctora Edith Farnsworth encargó a Mies Van der Rohe un proyecto para construir un lugar de retiro de fin de semana cerca de Chicago. El proyecto fue finalizado en su mayor parte a mediados de 1951.

La vivienda se sitúa en medio de un terreno de 24 hectáreas cerca de un río amplio y caudaloso que inunda con facilidad la parcela. La parte posterior tiene vistas al bosque, mientras que la fachada principal se abre a un pequeña pradera, lo que ofrece una distancia adecuada para admirar sus magníficas proporciones.

La casa está compuesta por dos planos blancos; el suelo y la cubierta. Cabe destacar que no se apoya directamente sobre el terreno, sino que esta levantada ligeramente, transmitiendo la sensación de ser liviana y pura. Además, de esta manera, se resguarda de las constantes inundaciones de la llanura. Ocho pilares sustentan ambos planos sin llegar a perforarlos, tan sólo se adosan a ellos. Esto puede parecer un detalle sin importancia, pero ayuda a reforzar un concepto muy presente en Mies, la fluidez espacial.

Al tratarse de una segunda residencia las necesidades eran bastante laxas; una cocina, un dormitorio, un salón, un comedor y un estudio se disponen ampliamente alrededor de un núcleo de madera en el que se esconden los baños. La superficie del espacio interior es de 140 metros cuadrados, a los que debemos añadir el porche y la terraza de acceso. Ésta se encuentra a una altura intermedia entre el terreno y la plataforma principal, a la que se accede a través de una serie de escalones lineales.

Como se puede observar, no existen muros exteriores, sino que el perímetro está realizado íntegramente en vidrio y sólo unas cortinas separan el exterior del interior. Además, se ha prescindido de las particiones interiores, tan sólo un pequeño núcleo de madera que aloja la caldera, los baños, la cocina y la chimenea. Si a esto le añadimos que los pilares están en el exterior de la vivienda, el resultado es que nada fracciona el espacio. La casa forma parte del bosque y éste, parte de la vivienda. La fluidez espacial llevada al extremo.

Manteniendo su filosofía de “menos es más”, Mies utiliza muy pocos materiales; el acero de la estructura, el vidrio, la madera y, para el pavimento, el mal llamado mármol travertino, pues se trata de una piedra caliza que proviene de la sedimentación y no metamórfica como el mármol, siendo éste menos poroso y por lo tanto, más resistente ante las inclemencias del tiempo y el uso.

Por último destacar el especial cuidado que Mies ponía en todos los elementos del proyecto, desde la estructura hasta el mobiliario.

Una muestra de ello se puede observar en la cocina, los fogones se integran en la encimera de acero inoxidable de forma que ésta se percibe como una única pieza continua. En el dormitorio, la cama, que aquí vemos sin colchón, incorpora tanto la mesita de noche como una preciosa lámpara en acero inoxidable. Fijaos en el contraste que produce ver un teléfono de la época sobre la mesita, nadie diría que son coetáneos.

Como anécdota, reseñar que la Doctora Farnsworth denunció a Mies por casi duplicar el presupuesto inicial, aunque las malas lenguas afirman que eran amantes, y que esa fue su venganza cuando él dejo de verla.

Imágenes via | Flickr
Más información | Farnsworth House
En Decoesfera | Casas que inspiran: libros en Pozuelo

Estas dos pinturas son obra del ilustrador Jen Renninger y pertenecen a su proyecto Modern Design Deck Flash Card.

En total son treinta ilustraciones de las más importantes creaciones de los diseñadores icono de la primera mitad del siglo XX, como la RAR y la lounge chair de Eames, la silla de Mies van der Rohe o la Bertoia de las que ya os hemos hablado en Decoesfera.

Aparte de que son preciosas pueden ser muy adecuadas para que tu hijo aprenda el alfabeto asociándolo a estas obras de arte y sus creadores.

Algunas de las piezas de la colección las puedes comprar oline en Etsy. Las tienes en dos tamaños, las grandes cuestan 75$ cada una y las pequeñas 25$.

Sin embargo, Jen cuenta en su blog que su intención es que se pueda disponer pronto de la serie en un set conjunto.

Será estupendo.

Vía | Apartment Therapy
Más información | Pleasebestill